Dice Armanique Cayetano"tiene esa elegancia que se nota desde lejos, es un hombre serio, tranquilo y al mismo tiempo humilde y sensible. Como debe ser el hombre de nuestros días". Mira que bien y cuanto me alegro. Ah, parece que ni va ir a Sevilla ni a Madrid. ¿Estará pensando lo de Pamplona?. Vamos, lo que se dice un torero de nuestros días, elegante, humilde y sensible.
Esto no es un artículo ni un post; apenas un racimito de palabras: vengo del monte, de juguetear con la nieve y comer deliciosamente en Casa Masip, sita en Ezcaray. De pronto, me conecto a la red y veo que en Ajalvir dos toreros valientes de verdad se han jugado la vida. Encabo triunfo y cornada y Serafín Marín lleva en estos momentos dos operaciones para sortear un terrible cornadón en el que el pitón ha merodeado como una avispa entre el corazón y la aorta, desplazando, incluso, las costillas. Las emisoras guardan silencio: sólo hablan de fútbol; los medios generalistas hacen lo mismo. Jaculatoria: El toreo, ese mundo clandestino.
o Teletipo de Efe a través de Burladerodos.com: Marín, muy grave; Encabo, herido también.
El pronóstico de Serafín Marín, herido por el quinto de la tarde en la corrida de hoy en Ajalvir, es de "muy grave", según el médico Miguel Borobia que ha atendido en primera instancia en la UVI móvil instalada en las inmediaciones de la plaza. "La herida, en el hemitórax derecho, es perforante. Y el pronóstico es de muy grave", recalcó el médico. Serafín Marín, de quien en principio se pensaba que su estado no sería tan preocupante, fue trasladado seguidamente en ambulancia al Hospital Príncipe de Asturias de Alcalá de Henares. Por otra parte, en el quinto toro de la misma corrida ha resultado también herido el otro espada alternante, Luis Miguel Encabo, que al entrar a matar sufrió una cornada en el tercio medio inferior de la pierna derecha, de la que está siendo operado en la misma UVI móvil que Serafín Marín. La corrida de hoy anunciaba en mano a mano a Luis Miguel Encabo y Serafín Marín con cuatro toros de San Marcos y dos de Santa María, ganaderías portuguesas. Antes de resultar heridos los dos diestros, Marín cortó las dos orejas del segundo toro de la tarde y Encabo obtuvo los mismos trofeos en el tercero. Una vez finalizada la corrida y mientras Encabo pasaba por su propio pie al quirófano, su apoderado Rafael Corbelle resaltó "el sentido de la dignidad que tienen los toreros. Marín ha caído fuerte, y el mío, no ha querido quitarse de en medio cuando todavía le quedaba un toro, y eso que llevaba la pierna abierta. Esta es la guerra de los toreros".
El equipo riojano logró el campeonato del mundo de helados en Italia
El comunicado oficial emitido el lunes por el gabinete de prensa del XXVIII Salón Internacional de Heladería, Pastelería y Panadería artesana, clausurado este miércoles en Rímini (Italia), no dejaba lugar a dudas: «Il gelato salato conquista la tavola!», rezaba. Y no es que la cosa sonara a rendición –porque en la cocina no hay guerras–, aunque tal y como señala Ventura Martínez, uno de los cuatro miembros de la expedición riojana, «la cosa tuvo cierto sabor a catennaccio (encerrona) desde el principio, ya que jugábamos fuera y teníamos que vérnoslas con dos equipos de cocineros y heladeros extraordinarios: Italia y Argentina, aunque también Grecia, Estados Unidos o Brasil, entre otros países». Y es que la cuestión que se dirimía en Rímini era nada más y nada menos que el Trofeo Buontalenti d’Oro, o lo que es lo mismo, el campeonato mundial de helados en el que España iba a estar representada por La Rioja, a través de un selecto equipo de cocineros, heladeros y reposteros formado por Francisco Carretero, Andrés Sirvent, Ventura Martínez y Juan Ángel Rodrigálvarez. La competición fue durísima, según palabras de Ventura: «La verdad es que nuestro objetivo era entrar entre los tres primeros porque pensábamos que al estar en Italia el jurado iba a barrer para casa. Además, los argentinos, que eran geniales, llevaban los dos años anteriores quedándose en tercer lugar». ‘Aromas del Mediterráneo’ fue el plato que terminó de cautivar a un jurado en el que había periodistas de la RAI, especialistas internacionales y maestros heladeros del máximo prestigio mundial: «El momento en el que nos dijeron que ganábamos fue espectacular», relata Ventura, «ya que fueron diciendo desde los últimos hasta el ganador y cuando vimos que habíamos superado a los anfitriones nos volvimos locos de emoción».
o Los representantes de La Rioja han elaborado un menú compuesto por tres platos. El primero de ellos ha corrido a cargo de Ventura Martínez y lleva por título 'Aromas del Mediterráneo'. Está compuesto por rape, salmón y tocino ahumados, cebolla y brotes, cubiertos por una fina campana de azúcar. El rape del plato estaba acompañado por un helado de aceite virgen, con el salmón se ha servido un helado de pimienta rosa y con el tocino uno de tomate con un toque de vodka, tabasco y pimienta negra. Todo ello maridado con un vino Gran Reserva de 1964.
oEl autor del segundo plato ha sido Paco Carretero y se llama 'La Rioja, su huerta y su sierra en perfecta armonía'. Ha sido elaborado con el lomo de un corderito lechal de Cameros macerado con vino blanco fermentado en barrica y moscatel de grano menudo con hierbas aromáticas, acompañado por alcachofa, guisantes, alubia verde y coliflor. Un helado de pimiento rojo ha puesto el toque final al plato, que se ha acompañado con un vino moderno de las Bodegas Ramón Bilbao.
oFinalmente, 'Sinfonía floral' es el nombre del postre elaborado por Juan Ángel Rodrigálvarez. Está compuesto por un bizcocho de almendras con un cremoso de cobertura africana con cacaos criollo y trinitario en su interior y una crema inglesa de rosas, cubierto por una fina película negra. En su base lleva salsa de garnacha y encima de un mazapán de yema había un helado de flores de violeta. Un postre acompañado por un vino blanco criado en barrica.
oFrançois Bruschet me manda un correo electrónico avisándome de que posee un blog de gastronomía que por lo que he visto tiene una pinta excelente y yo aunque no sé leer en francés no me lo pienso perder.
Gracias a la sensibilidad de Chapu Apaolaza he tenido el honor de que La Voz de Cádiz haya publicado en su contraportada el artículo sobre El Pana que el domingo pasado escribí para Diario La Rioja. Un abrazo, hermano y muchas gracias.
Una arriesgada propuesta de Zaha Hadid une tres siglos de vinos finos de Rioja para López de Heredia López de Heredia es otra de las bodegas que ha apostado por introducir en su sacrosanto refectorio la firma de un arquitecto de prestigio. En este caso arquitecta: Zaha Hadid, una ecléctica artista bagdadí que se desenvuelve con similar soltura en impresionantes obras del rango del Museo Guggenheim de Tokio, como en las distancias cortas que, en este caso, afloran en la estructura diseñada en Haro para albergar el mítico stand que López Heredia encargó para la Exposición Universal de Bruselas de 1910. La estructura –a la que ya se la conoce familiarmente en la casa como la frasca– parece salida de un túnel del viento y resulta indefinible por lo caprichoso de una morfología que quizás tenga el espíritu de un decantador de perfil que se abre y abomba en una sucesión de planos que dan paso al final del viaje al precioso anaquel modernista. Sin embargo, el contraste entre la nobleza de la madera y la aleación supersónica propuesta por la artista iraquí es sigiloso y la ruptura entre la época del ferrocarril de vapor y la de la del telescopio Hubble se llena de botellas del Rioja Supremo en un afán desemedido que provocan los profundos sofás blancos de la entrada, las sillas ergonómicas y el cielo metálico y estrecho que se cierra en las alturas de la frasca. Toda la estructura se recoge en un cielo de cristal por arriba y en una escalera que da paso en el susbsuelo a las oscuras naves de barricas de la centenaria bodega a través de un espacio todavía inconcluso que volverá a unir tres siglos en una frontera disipada por la tenue luz de la respiración del vino. De noche, el juego de luces y sombras y la iluminación del suelo le dan un aspecto todavía más intrigante, como si Zaha Hadid hubiera querido desafiar más al tiempo y el diálogo entre el entramado tradicional de la bodega y el nuevo espíritu diera la sensación de no haberse acabado. López de Heredia y el enoturismo María José López de Heredia está convencida de que los visitantes «buscan algo auténtico y como la cata entra dentro del mundo de los sentidos y la sensibilidad, la experiencia está garantizada». Con respecto a la desnaturalización de las bodegas, López de Heredia cree que existe «cierto riesgo. De hecho, nosotros tenemos una gran preocupación en mantener el equilibrio.Además de mucho trabajo por hacer, formando a todas aquellas personas que se tienen que enfrentar al público y satisfacer sus inquietudes de forma correcta, culta e inteligente y entre esas personas nos tenemos que formar y mentalizar los propios bodegueros».
o Horarios: Abierto de lunes a sábado. Se requiere siempre solicitar cita previa y se suelen realizar por la mañana. o Tel: 941 31 02 44. o Duración y visita: 2 horas y 30 minutos. Se visitan las instalaciones y se degustan los vinos. o Idiomas: Español, inglés, francés, alemán. o Venta de vino: De lunes a sábado en horario continuado de 8 de la mañana a 7 de la tarde.
El Fandi ha pegado un petardo velado. En su primero nos hizo abrigar esperanzas después del lancear con arte al segundo toro. De hecho, en banderillas llegó a clavar de poder a poder, pero en la muleta todo se vino abajo. En el quinto puso un extraño par a dos pistas y luego le entró la jindama. Es increíble cómo este muchacho no ha podido desentrañar los secretos de la muleta. A cualquiera le parecería obvio que alguien con tanto rodaje debiera ya haber entendido distancias y la manera de completar los pase. Y termina el cronista de Burladero.esGastón Ramírez: "Seguimos embelesados por el fantasma de El Pana. El que compra la entrada quiere emocionarse, vibrar y entender lo incomprensible. Para eso se necesitan toros y toreros".
La odisea de ‘El Pana’, un torero atípico, que ha revolucionado la fiesta en México, con 56 años, tras una vida marcada por los escándalos, el alcohol, la prostitución y las visitas a la cárcel
«Brindo por las damitas, damiselas, princesas, vagas, salinas, zurrapas, suripantas, vulpejas, las de tacón dorado y pico colorado, las putas, las buñis, pues mitigaron mi sed y saciaron mi hambre y me dieron protección y abrigo en sus pechos y en sus muslos, y acompañaron mi soledad. Que Dios las bendiga por haber amado tanto». Con este increíble brindis prologó el diestro mexicano Rodolfo Rodríguez ‘El Pana’ la que iba a ser la última faena de su vida y que minutos después se iba a convertir –a sus 56 años– en la obra que le iba a lanzar a la fama tras cortar dos orejas y provocar tal conmoción en su país que incluso el presidente de la República, Felipe Calderón Hinojosa, le pidió disculpas por no haber asistido a la corrida y le invitó a su residencia.Rodolfo Rodríguez es un tipo peculiar que habla de sí mismo en tercera persona cuando se refiere al torero: «El Pana es un ente espiritual de fe inagotable, que nace antes de las cuatro de la tarde, cuando comienza a vestirse el terno de luces y termina su ciclo de vida, esa imagen torera, cuando se quita el traje. Ahí es cuando regresa a su dimensión terrenal, y viene la cosa humana, ésa en la que se pide perdón por los errores cometidos».Nació en Apizaco (Tlaxcala) y fue panadero –de ahí lo de pana– paracaidista en las tientas, sepulturero e incluso, vendedor de golosinas. Se hizo torero para mitigar su pesadumbres: «Y mire lo que son las cosas, yo vengo de una época en la que uno quería ser matador para triunfar y comprarle una casa a su madre; ahora los chavales tienen que vender la casa de su madre para ser toreros».Y aunque logró gran fama de novillero y en las primeras temporadas como matador, pronto cayó en el ostracismo debido a su adicción al alcohol. Eso sí, antes se tiró como espontáneo a La México para conseguir una oportunidad. En 1978 y con casi treinta años, tumbó dos orejas a un novillo y llenó el circo más grande del mundo (40.000 localidades) compitiendo con César Pastor. Tras tomar la alternativa, prodigó los insultos a los toreros más importantes y sufrió el veto de las empresas. Ha pasado más de nueve veces por la cárcel y un día que visitaba el presidente de Francia el país azteca, se volvió a tirar de espontáneo al ruedo con un cartel en el que se leía: «Chirac, ya párale, cabrón, con tus bombitas». El empresario de la plaza no lo contrató más.Sin embargo, el nuevo rector del coso, José Antonio González ‘Chiolín’, le propuso hace unos meses que emprendiera una recuperación de sus adicciones y si lo conseguía le dejaría volver al ruedo de México D.F. y tener una despedida digna. Y así fue. La curiosidad se apoderó de los tendidos desde que apareció montado en calesa, fumando un puro, sujetando otro, con la coleta natural y embutido en un terno rosa. Todos los periódicos y noticieros se hicieron eco del triunfo y ahora le llueven los contratos: «Espero estar a la altura de ‘El Pana’», manifestó Rodolfo Rodríguez. o Artículo que he publicado hoy en Diario La Rioja. La foto es de burladerodos.com y muestra a José Tomás en La México viendo torear a 'El Pana'
A veces un concierto merece la pena sencillamente por un guiño, por un tercio arrebatado o por un decir el cante un paso más allá de lo físico. A veces, la música brota del alma y la garganta y el conocimiento pasan a un segundo plano, ése donde reinan las tarjetas de crédito y los grises códigos de las computadoras (que diría un poeta argentino). Por eso aprendí que a los conciertos conviene ir a salvo de complejos, –a los conciertos y a la vida misma, me interpeló un día una de mis mejores amigas al calor de un vino de oro que parecía tener un nombre salido de una novela de Margueritte Yourcenar–. En fin, que el jueves Mayte Martín reeditó antiguas campañas por La Rioja y volvió a cantar con el alma en una función transida de belleza, que más que arrebatar, conmovió por las certidumbres que fue desparramado desde el principio, gracias, por ejemplo, a la deliciosa petenera con la que marcó el ritmo de la actuación. Mayte Martín tiene una voz delicada y poderosa, una voz que no duele como una espada pero que disecciona con la misma precisión del bisturí. Conoce el fundamento de los cantes al dedillo y carga el peso dramático cuando le conviene con una maestría indudable. Su casa es el escenario y la lejanía metafísica de las tablas, ésa que a tantos acongoja, es para ella un espacio familiar y lúdico, porque disfruta y hace disfrutar, como en ese final abandolao de la malagueña en la que compuso, junto al guitarrista con aire intelectual que le acompaña –a pesar de no llevar gafas como el año pasado–, uno de los instantes más sobrecogedores de la noche. Sin embargo, el alma de Mayte Martín brotó más desnuda que nunca en esa impactante guajira llamada ‘Hermosísima cubana’. Aquí Mayte no tuvo compasión para sí y se dejó el alma toda en una fantástica interpretación de uno de los cantes más hermosos del flamenco. Y le salió redondo, como casi siempre. No hubo descanso, a muchos se nos hizo corto y la mayoría salió farfullando de la maravilla. o Primer concierto de los Jueves Flamencos.Cante: Mayte Martín.Toque: Juan Ramón Caro.18 de enero de 2007
Al arrancar la web de Mayte Martín al internauta le reciben los acordes por bulerías del violín de Olvido Lanza interpretando el precioso ‘Ten cuidao’ de su penúltimo disco y una frase tan reveladora como, quizás, inesperada: «El flamenco es mi origen, no mi yugo». – ¿Por qué ese afán en proclamar que el flamenco no significa ningún yugo para usted? – El flamenco es una música maravillosa que me ha acompañado y me acompañará toda mi vida, pero no es la única de las músicas que lo harán ni que lo hacen. Quizás en este mundo funciona mucho una especie de endogamia en la que se piensa que no hay vida más allá del flamenco y que el cante es lo más grande y lo único que existe. De alguna manera, creo que a la música –sea del estilo que sea– la hacen grande los artistas que la interpretan. De hecho hay estilos fabulosos que en manos de determinados intérpretes carecen de la más mínima gracia. Pero eso del yugo no es ningún afán; es, sencillamente, la expresión de un anhelo, de unas sensaciones personales, nada más. – ¿Cuáles son esas músicas que le interesan? – Existen muchas, pero especialmente la brasileña y una intérprete que me ha calado muy hondo, Elis Regina. También me gusta mucho la música clásica y en concreto Bach y la ópera. – Además de los dos discos flamencos que tiene, ha grabado otros dos de boleros, uno con el mítico pianista de jazz Tete Montoliú (1996) y un segundo con la colaboración de Omara Portuondo (2002) ¿Es comparable la tensión emocional al cantar flamenco con el bolero? – No, es totalmente diferente porque son dos músicas distintas, aunque ambas suelen penetrar de forma tremenda en el corazón y en la sensibilidad de las personas. Lo que yo intento es dejar mi sentimientos en ambos estilos, pero no se puede comparar en ningún caso porque son lenguajes que poseen claves muy diferenciadas. – ¿Le siguen reportando más satisfacciones las otras músicas que el flamenco? – Bueno, eso corresponde a otra época, a la Mayte Martín de hace años. Ahora la satisfacción viene de algo más interior, de procesos más reflexivos. – ¿Qué diferencia van a encontrar los aficionados en el concierto de esta noche con la actuación de 2001? – Sobre todo que existe una evolución integral, que he vivido más y que la experiencia también se refleja después en el escenario. De eso no cabe duda – A veces, el flamenco suena en muchos cantaores con una especial contundencia; como abusando del grito. Sin embargo, en usted aflora la ternura en el cante de una manera primordial ¿lo busca deliberadamente o es su esencia? – A mi la vida me ha llevado donde me ha llevado por intentar ser fiel a mis principios y en el flamenco también. De alguna manera puedo decir que creo en el susurro; mi filosofía como músico está muy ligada al intimismo, a la caricia y en el cante me sucede lo mismo. Me gusta mimar las notas, creo en la necesidad de detenerme de forma casi meticulosa en cada frase, en cada sílaba. Digamos que lo entiendo así y trato de llevarlo a efecto. Lo contrario sería traicionarme como artista. – ¿Se siente más cantante que cantaora? – Procuro no etiquetar para que no me etiqueten y sencillamente, eso me da igual. Me considero músico y canto flamenco. Que pongan lo que quieran. – Y se considera flamenca – Me siento una cantante que utiliza el lenguaje que le proporciona el flamenco para expresarse, pero no llevo vida de flamenca ni nada por el estilo. No, muy flamenca en ese sentido no lo soy. – El flamenco ha vivido momentos muy diferentes en su expresión ¿De quién se siente cerca? – Aquí no tengo lugar para la duda: me encanta Pastora Pavón ‘La Niña de los Peines’, es mi gran referencia en el flamenco. – Y de los contemporáneos – Soy una admiradora del concepto que posee Enrique Morente; también me gusta su hija, que tiene una voz preciosa. – ¿Qué proyectos tiene ahora? – Mi batalla no es comercial. Lo que más me motiva es que la música sea la música que siento y el mercado del disco está en un momento muy complicado. – ¿No hay sensibilidad en las compañías? – No es eso. Yo mantengo la teoría de que ha de haber una conexión clara entre el público y los creadores –ése es el papel de las discográficas– pero para ello es necesario que haya coherencia en los artistas, que den ellos primero el paso. Y en muchas ocasiones funciona todo lo contrario. De hecho, creo en la gente, creo que existe la suficiente sensibilidad para poder seguir creando música bella sin complejos. – ¿Cómo cree que es su público? – Eso es muy difícil de decir o de asegurar, pero en muchas ocasiones he tenido la sensación de que si estaba en un recital de cuatrocientas personas, a lo mejor trescientas me conocían e iban a escuchar mi música independientemente del estilo. Cuando he tenido esa clase de sensaciones en los conciertos la verdad es que ha sido maravilloso. – ¿Queda en el mercado espacio para la buena música? – Claro, siempre habrá gente con ganas de escucharla. Lo importante es intentar escapar como sea de tópicos y de falsos mitos. o Mayte Martín abrió ayer los XI Jueves Flamencos del Salón de Columnas del Teatro Bretón de Logroño. Esta entrevista la he publicado en Diario La Rioja
La verdad es que todavía no he salido de mi asombro. Gracias a Toro, torero y afición me he puesto a ver el vídeo de 'El Pana' y he alucinado de tal forma que no sabía a qué atenerme. Después, me he vuelto a deslizar por la red y he leído el artículo de Cañamero, en Tribuna de Salamanca, donde aparece glosada la vida de este peculiar torero, arrasada por "el alcohol, la delincuencia y la prostitución". Y después... he vuelto a ver la faena y se la he enseñado a mis amigos. Y he encontrado ligazón, temple y varios muletazos sencillamente extraordinarios ayudados por ese temple increíble del toro 'Rey Mago', que me recuerda una barbaridad al astado con el que se deshizo toreando Morante de la Puebla en ese mismo coso días atrás. Hay un momento sencillamente abrumador, cuando después de vaciar una serie con un trincherazo peculiar abandona –no tira– la muleta– y se va andando –es un decir– llorándose todo sí por dentro, en una misteriosa danza que resultaría ridícula o esperpéntica en la mayoría de los toreros, pero que a este hombre le sale cincelada. Y digo todo esto porque Rodolfo Rodríguez ‘El Pana’ me ha impresionado hondamente. Lo más increíble de todo es que esta corrida era la de su retirada. ¡Qué ironía! Me alegro de que siga en los toros y espero, francamente, que su éxito no sea flor de un día. Por cierto, ¿sabrá Armani que existe 'El Pana'? ¿se lo preguntará a Cayetano?
He encontrado en Internet algunas noticias y curiosidades de Rodolfo Rodríguez ‘El Pana’. o Torero de la miel y la hiel, en El Universal o"Ya no estamos para que nos den sino para elegir", dice 'El Pana', en La Jornada oLe gustaría a 'El Pana' morir como lo hizo Manolete, en El Mundo Hispano oUn romántico del ruedo, en El Yucatan.com.mx o El presidente de la República le felicita y lo invita a su residencia de Los Pinos, en El Universal
o Y a modo de coda, he aquí el brindis de 'El Pana': "Brindo por las damitas, damiselas, princesas, vagas, salinas, zurrapas, suripantas, vulpejas, las de tacón dorado y pico colorado, las putas, las buñis, pues mitigaron mi sed y saciaron mi hambre y me dieron protección y abrigo en sus pechos y en sus muslos, y acompañaron mi soledad. Que Dios las bendiga por haber amado tanto".
Carlos Herrera:"Mi gran ilusión secreta, algo que nunca he podido hacer, es hacer un programa de toros en la radio. Lo que pasa es que los que hay son muy buenos, y nadie en su sano juicio va a quitarles para ponerme a mí". (Publicado hoy en Abc) Por cierto, una preguntita que yo le hubiera hecho al locutor: ¿Por qué en la programación nacional de Onda Cero no hay ningún programa de toros?
Marqués de Riscal y Frank O. Gehry se unen en un proyecto enoturístico de trascendencia mundial
Marqués de Riscal ha dado un paso de gigante en el enoturismo del Rioja sólo comparable al acontecimiento que supuso en 2004 la inauguración del Museo del Vino de Dinastía Vivanco. En el caso del Marqués de Riscal la apuesta es más lúdica y cuenta con el fabuloso atractivo que supone la vanguardista arquitectura de Frank O. Gehry, que, utilizando 1.800 metros cuadrados de titanio coloreado importado desde Japón, parece reinterpretar el Museo Guggenheim de Bilbao a través de la silueta de una viña que se encarama sobre el cielo. El titanio se eleva en volutas indescriptibles de tres tonalidades que coinciden con los colores del Marqués de Riscal (rosa por el vino tinto, oro por la malla que cubre la botella y la plata para evocar las cápsulas protectoras). Bajo este capricho descansa un lujoso hotel que posee 43 habitaciones diseñadas por el mismo maestro que dijo cuando aceptó el encargo que tenía que hacer «algo mejor que el Guggenheim». El resultado es una gran ánfora de piedra sustentada por tres pilares y recubierta de titanio, aluminio y acero inoxidable. El hotel de la Ciudad del Vino forma parte de la marca Luxury Collection, del grupo Starwoord, y es un canto a la exclusividad tal y como indica que una habitación doble se pueda conseguir desde 300 euros. Pero hay más, ya que uno de los principales reclamos de este complejo reside en su spa de vinoterapia con tratamientos corporales aprovechando todas las ventajas de las uvas y el vino, dotado además de una piscina climatizada con vistas a los viñedos. Los clientes pueden disfrutar de la mano de Caudalie –pioneros mundiales de estos tratamientos– de baños en barricas o envolturas de vino. El edificio posee un singular puente metálico desde el que se puede acceder a las zonas de producción para asistir después al restaurante dirigido por Francis Paniego –chef del Echaurren de Ezcaray–, un centro de reuniones y varias salas para banquetes. La primitiva bodega comenzó a construirse en 1858 y en su interior –utilizado ahora para la crianza de vino en barrica– se encuentra la llamada ‘Catedral’, un botellero en el que se guarda una colección compuesta por botellas de todas las añadas producidas desde 1862. El incremento de la producción de vino hizo que en 1883 tuvieran que ampliarse las instalaciones de esta bodega, hecho que volvería a repetirse en el año 1968 y 2000.
Acabo de leer esto en el portal que más adoro: "Las corridas de toros son un espectáculo magnífico y entiendo muy bien que la gente se apasione con ellas". Estas palabras fueron pronunciadas por Ségolène Royal, candidata del Partido Socialista por la Presidencia de la República Francesa, el pasado mes de noviembre, mientras hacía campaña electoral en la taurina localidad de Le Grau Du Roi, cercana a Nimes. La información la escribe Marc Lavie y la verdad es que me ha alegrado bastante. Mirad, hace unos días cuando lo de Narbona, llamé al PSOE de La Rioja para que alguien diera su opinión en el programa Sol y Sombra. Todavía estoy esperando...
Vistos los acontecimientos que nos asolan y ante la indignidad de ETA (cosa sabida y mil veces anunciada), la desvergüenza del cobarde de Otegi y sus secuaces, la estupidez inalterable de Ibarretxe y la melodramática postura de la mayoría de nuestros gobernantes, quizás sea lo mejor refugiarse en la belleza. En este caso propongo detener los sentidos en esta maravillosa interpretación de Magadalená Kozená. Para los interesados, se trata de la siguiente obra: (Bach - Bwv179 - Cantata - Aria S: Liebster Gott, erbarme dic)
La temporada taurina en La Rioja tiene anotadas sus primeras citas en el calendario merced a que el primer fin de semana de marzo se celebrará en Calahorra una miniferia compuesta por dos eventos: una corrida de toros el sábado y un festejo de rejones al día siguiente, tal y como avanzó Pepe Amilburu en el espacio ‘Sol y Sombra’, de Punto Radio La Rioja. El empresario riojano, junto a Francisco Romero Leal, va a seguir al frente del coso de ‘La Planilla’ durante tres años más (con una opción a dos temporadas adicionales) y para celebrar la reciente adjudicación ha decidido ofrecer a los aficionados un festejo adicional. Todavía no se saben los nombres de los toreros actuantes, pero dependerá en gran medida de que la corrida se emita a través de Castilla-La Mancha Televisión, tal y como sucedió el año pasado. Para la corrida de rejones es segura la presencia de reses santacolomeñas de Felipe Bartolomé y la idea de Pepe Amilburu es ofrecer dicha corrida a Sergio Domínguez. Los otros dos componentes del cartel pueden salir entre Sergio Galán, Mariano Rojo e incluso Diego Ventura. Cayetano Rivera Ordóñez ya tiene una fecha reservada en su agenda para actuar en agosto en Calahorra, feria que está muy avanzada en su diseño definitivo, ya que es segura la presencia tanto de la nueva estrella como de Pablo Hermoso de Mendoza, Sergio Domínguez y existen conversaciones muy adelantadas con el galo Sebastián Castella. En cuanto al cartel ganadero, Pepe Amilburu desea mantener el aliento torista de la pasada feria y ha ofrecido a la ganadera vizcaína Dolores Aguirre volver a la ciudad de los Mártires con una nueva corrida este año. También es posible, según reconoció el empresario, que regrese la ganadería de Albaserrada de Adolfo Martín.
Miembros de la dirección del Partido Socialista de Euskadi (PSE) y de Batasuna se reunieron después del atentado de ETA en Barajas que costó la vida a dos ciudadanos ecuatorianos, pese a las declaraciones del presidente Zapatero en las que aseguraba que el diálogo había finalizado. Los contactos fueron, en primer lugar, indirectos, y culminaron con un encuentro a alto nivel, tal y como informa Ángeles Escrivá en El Mundo.
Fabricio González es un técnico con amplia experiencia en el Estado español y Portugal. Esta joya la acabo de leer en la versión digital del periódico Gara. No me preguntéis cómo he podido llegar a este enlace.
Gracias a Petezín doy con esta foto. Sé de alguien que le falta llamar a Lobatón para dar con ambos personajes. Pancho Varona los encontró en Buenos Aires. Llama la atención: uno con dos relojes y el otro sin. José Tomás y Sabina
Vicente Amigo es un guitarrista al que le posee un talento excepcional, una capacidad dinámica para desplazarse entre las cuerdas de la guitarra sólo comparable a la soltura de Teseo en el laberinto. Amigo encandila; acerca el flamenco a los corazones, pero ayer en Riojafórum dio la sensación de que no terminó de arrebatarse y desenvainar su espada, ésa que blandía el torero de sus sueños –José Tomás en su bulería Campo de la verdad– y con la que logró anoche los mejores momentos de una actuación cabalmente perfecta, técnicamente reunida, pero lejana y fría, como si en tanta perfección flamenca se hubiera colado de rondón un inesperado espíritu cartesiano, como si en vez de estar en el concierto sonaran los cascos del ipod. La noche quizás se prometía más feliz, sobre todo escuchando la perfección sonora de la actuación y viendo los primeros compases de la maravillosa soleá con la que desengrasó su guitarra en este 2007. ‘Mezquita’ le salió llana y cristalina, casi virgen porque sólo al final se sumaron palmas a compás para afinar el camino que fue desempolvando con aires de siguiriya y cabal, con la rondeña abandolá y con todos los registros que domina este James Dean de la guitarra, que parece haber detenido su epidermis en la veintena, aunque su suave mirada empiece a frisar ya con la raya donde habitan los cuarenta.El concierto siguió creciendo después con otro tema con sabor a fandangos, con reminiscencias a Manolo Sanlúcar en el que se comenzó a entreverar el potencial de la banda que Vicente Amigo se trajo a Logroño. Y llegó lo mejor de la noche, la bulería ‘Campo de la verdad’, que comienza sin saber muy bien a qué palo corresponde y termina con una energía impactante, sobre todo cuando se monta en los lomos de Blas Córdoba y se desata el flamenco en su arrebato ancestral, en su fulgor, en su esencia mítica. Y ahí sí que se calentó la cosa y dieron entonces ganas de desembarazarse de los cascos del reproductor.Luego, Amigo se fue por tangos, incluso por rumbas, ‘De mí pa tí’ para terminar antes de la despedida con el ‘Bolero a Marcos’, una pieza caprichosa y delgada que regaló a su hijo. La gente le pidió más y Amigo salió con la bulería ‘Oriente Mediterráneo’, breve en la garganta de Blas Córdoba quien apenas se dio una vueltecita al cante. Y ahí terminó la cosa: un repaso exclusivo a su último disco –‘Un momento en el sonido’– que no llegó a conectar con el público con la electricidad clásica del flamenco.
Perrate: cante vulgar La segunda parte de la noche vino de la mano de Tomás de Perrate, un cantaor de muy poco recorrido que dibujó casi toda su actuación a base palos livianos y melódicos. Se estiró por soleá y la cosa no pasó de discretita... Un año más, el flamenco volvió a pasar de puntillas por Actual, a pesar de que Vicente Amigo es uno de los grandes de la guitarra y que el utrerano Tomás de Perrate venía acompañado de cierta fama de cantaor surcado de nuevos ecos.
El flamenco global de Vicente Amigo cierra esta noche Actual con la puesta en escena en Riojafórum de ‘Un momento en el sonido’, la personalísima obra de uno de los guitarristas más creativos de la generación posterior a Paco de Lucía
«La buena música permanece por los siglos de los siglos. Además, estoy convencido de que el arte no existe por sí mismo. Tiene que haber otra parte –el público– que sea capaz de valorarlo. Yo lo defino como el artista receptor. Las composiciones no las hago sólo para mí, porque tengo, como todos los artistas, referencias de otros sonidos. Después, y sobre esa base, cada uno va buscando su personalidad creativa y a la vez un público que al final ofrezca vida a las composiciones». Así expresa Vicente Amigo (Guadalcanal, 1967) su sensibilidad como músico, como artista universal de una guitarra flamenca –y no flamenca– que vive ahora una impresionante Edad de Oro. De hecho, Vicente Amigo mantiene que en toda su obra hay una evolución: «Existe un gran parte flamenca pero también hay otros sonidos que se acercan a mentalidades y gustos que no son tan flamencos. Esto es algo que me sale sin querer, pero queriendo, ya que en mi alma de músico hay una parte muy flamenca y otra que quizás no tenga nada que ver con el flamenco». El caso es que este sevillano que coquetea ya con los cuarenta, se ha convertido con su último disco ‘Un momento en el sonido’ en una de las principales referencias internacionales de la guitarra flamenca, tal y como lo demuestran giras internacionales que las podrían firmar por su extraordinaria relevancia maestros de la talla de Paco de Lucía o Manolo Sanlúcar. ‘Un momento en el sonido’ es quizás su disco más personal y el que parece más elaborado: «En principio el disco me lo planteé haciendo guitarra y palmas nada más, pero en él hay trabajos e ideas que tienen más de veinte años» En la obra, que posee diez temas, aunque existan dos versiones del ‘Bolero a Marcos’, dedicado a su hijo, llama poderosamente la atención ‘Campo de la Verdad’, una inmensa bulería dedicada al matador de toros retirado José Tomás: «Es una composición que entra y no sabes lo que va a ser. De hecho, es de las pocas veces que he pensado en alguien para componer. Pensé en José Tomás, en su toreo, como si estuviera poniéndole música a una faena suya a cámara lenta. Eso es lo que trata de ser el principio de este tema. Luego busco en la bulería ordenar bien sus notas y su pureza». – ¿Por qué decidió inspirarse en José Tomás para ese tema? – ¿Por qué no? Creo que si hay un torero que tenga la verdad en sus manos es él. Él como artista me ha aportado por sus formas y por su arte mucho dolor. Es maravilloso. – ¿Y echa de menos ese dolor? – Mucho. Me encantaría que volviera muy pronto. Pero todos los artistas necesitan un descanso y mucho más una persona que se la juega de esa manera. – ¿Qué le pareció al él ‘Campo de la Verdad’? – Le encantó. Me llamó el día que lo escuchó. Además, él me brindo un toro en Las Ventas diciéndome «por la verdad que nos une». Yo supe que me brindó no el toro, sino su vida, y de ahí vino todo. Es tal alucinante su toreo que cuando salía al ruedo nadie era capaz de saber si iba a volver o no de ese trance. Vicente Amigo, junto a Gerardo Núñez, Rafael Riqueni o Juan Manuel Cañizares, pertenece a la generación de guitarristas flamenco que se ha asomado al mundo del toque tras la irrupción de artistas como Víctor Monge ‘Serranito’, Manolo Sanlúcar y, sobre todo, Paco de Lucía. Ellos son el nexo entre la maestría actual y los venerables nombres como ‘Manolo de Huelva’, Niño Ricardo y los geniales descubridores Ramón Montoya y Agustín Castellón ‘Sabicas’.
El equipo de rescate ha conseguido recuperar a las 9:35 horas de hoy el cuerpo de Diego Armando Estacio, el segundo ecuatoriano de 19 años muerto en el atentado cometido por ETA el 30 de diciembre en el aparcamiento de la T4 del aeropuerto madrileño de Barajas. El levantamiento del cadáver fue ordenado por el juez de guardia de la Audiencia Nacional, Ismael Moreno, tras 31 horas de trabajos. El joven murió por "insuficiencia respiratoria", según el avance preliminar de la autopsia que le han realizado en el Instituto Anatómico Forense. Esto lo he sacado de El Mundo y de Efe esto otro: Los vecinos de un inmueble de Arrasate (Guipúzcoa) tuvieron que ser desalojados esta madrugada de sus domicilios debido a un incendio, provocado por desconocidos, en el cajero de una entidad de ahorro situada en los bajos del edificio, informó un portavoz del departamento vasco de Interior.
Ha colocado Israel Cuchillo en su estupenda bitácora el extraordinario artículo de Albert Boadella publicado ayer en las páginas de opinión de El Mundo y como respuesta a lo escrito y dicho días atras por doña Cristina Narbona, ministra de Medio Ambiente y antitaurina furibunda. Me permito enlazar a Israel para que los que no lo hayáis leído podáis hacerlo, e incluso, bajarlo con un formato muy accesible. He aquí uno de los párrafos: "(...) Resulta paradójico que una ministra de Medio Ambiente formule reparos morales sobre la corrida, en vez de poner como ejemplo mundial de ganadería extensiva, de respeto medio ambiental y ecológico, a los criadores de toros españoles que han conseguido proteger este animal, proporcionándole, como a ningún otro, su espacio vital. En cambio, me sorprende que cite usted a Cataluña como paradigma por la futura desaparición de los toros en aquella comunidad, sin referirse antes al trato que reciben allí los más de 10 millones de cerdos hacinados cruentamente. No encontraríamos en la Historia un ejemplo parecido de maltrato a tantos millones de animales a los que se les priva de su espacio vital".
Dice ZP que anda sobrado de energía y determinación para alcanzar la paz y que va a poner lo mejor de sí mismo para alcanzar dicho empeño. No sé, pero tengo la sensación de que este presidente del Gobierno está metido en un embrollo terrible y que da la sensación de que sólo cuente con su voluntarismo para sacarnos a todos de este impresionante galimatías. Mientras tanto, leo en El País –bajo un epígrafe titulado 'La ofensiva terrorista'– que la Ertzaintza ha localizado un artefacto explosivo de cerca de 100 kilos junto a un coche abandonado por los terroristas en la localidad de Atxondo, en las cercanías de Durango. ¿Será suficiente la energía de nuestro presidente –que por cierto, nada ha dicho sobre el estado del proceso– para parar lo que el diario de Prisa califica como "ofensiva terrorista"? (José Bono ha dicho que a ETA hay que enseñarle los dientes)
Ayer a la noche, tal y como decía una especie de 'señorita Rotenmeyer', que dirigía un singular amago de debate en la ETB titulado Políticamente Incorrecto', Martxelo Otamendi, director del periódico 'Berria', dijo que el atentado de ETA quizás se hubiera evitado si el 'gobierno español' hubiera acercado 250 'presos vascos' a Euskal Herria. A su izquierda había un señor que aseguraba que en el Estado español apenas existía el Estado de Derecho porque además seguía habiendo torturas. Ramón Zallo, catedrático de Comunicación de la UPV, siguió –como desde hace cuatro décadas– refiriéndose al conflicto con una asepsia increíble y Martín Garitano, del que subtitularon que es 'corresponsal político', mantuvo con ademán insoslayable que Batasuna "estuvo en su sitio" en la comparecencia de Otegui tras el bombazo. La mayor parte de la culpa del fracaso del 'proceso' recayó según dichos contertulios en la obstinación del PP y en la tacañería del 'gobierno español' para con la banda terrorista, que fue tratada durante todo el programa, y duró hasta bien entrada la madrugada, como un sujeto político más, como una forma diferente de entender el mundo y las relaciones entre los seres humanos y las instituciones. Ah, se me olvidaba decir que se habló de Irlanda y de Sudáfrica como referentes para alcanzar la paz en Euskal Herria. Vamos, que flipé hasta bien tarde...
Es la primera víctima mortal de la banda terrorista en tres años y medio. Los equipos de rescate barajan la hipótesis de que se trate de Carlos Alonso Palate. El cuerpo de Palate estaba dentro de su vehículo, en la planta 0 del aparcamiento, que resultó destruido por el atentado de ETA del pasado sábado. Leído en elmundo.es
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